つ、ついに・・・

あのサイトが閉鎖されました。

有名バンドのスコア（楽譜）が無料で閲覧できる

大手バンドスコアのサイト『GLNET+』

サイト公開当初から人気が高く

楽器練習のたびに

このサイトをチェックしている人も多いでしょう。

ですが、このサイトを”わかる人が見れば”

少し疑問に思うことがありました

それはサイトの中の楽譜に

大手『FAIRYバンドスコア』など

単品のバンドスコア製作販売で有名な

あの企業の商品の転載ではないのか・・？

もしあなたがバンドの経験者であれば

一冊ぐらいは買ったことがあるかもしれません

そう『FAIRYのバンドスコア』です。

全国の楽器屋さんや本屋さんでも売っている

こんな感じの楽譜です。

BP1997バンドスコアピース Lemon／米津玄師 ／ フェアリー

サイトの中に『FAIRY』とは記載していないものの

明らかにコピーと感じるTAB符・・が？

「正直、これ大丈夫なの？」

と感じながらも、ここ数年特に何も規制されず

「なら大丈夫なのだろうか・・？」と

もう疑うことをやめていましたが

2018年7月、いきなりのサイトが閉鎖。

でもなぜ、今まで数年放置されていたサイトが

ここにきて急に閉鎖したのでしょうか？

少し気になったので調べてみました。

GLNET+消えた？サイト閉鎖で見れなくなる

現在はGLNET+のURLを開くと

同社が別で運営しているアコギなどの弾き語りのサイト

『U-FRET（ユーフレット）』に接続されます。

ですので今現在は見ることができません。

上の画像は『GLNET+』のTwitterページですが

6月中旬から更新が止まっています。

もしかすると今回の件で

正規の楽譜出版メーカーからすれば

『やっと閉鎖に追い込めた・・』

と影の声が聞こえる気がしますが。

おそらくこのGLNET+に限らず

昨今は楽譜もデジタルの時代が到来し

リアル店舗での書籍の売上は激落ちです↓↓↓

管理人も書籍関連の販売経験者ですが

出版業界の方とお話をしたりした当時は

肌でひしひしと感じていました。

正直、GLNETはかなりの期間（8〜9年近く？）

ネット上で無料公開されていたサイトですので

（もっと長いかもしれませんが・・？不明）

スマホやタブレットが普及して以来

影響がないと考える方が難しいです。

GLNET+はある意味

お小遣いの少ない学生の味方とでも言いますか

仲間内でのバンド活動や

学園祭のイベント前

バンドミーティング等でやりたい曲が見つかれば

まずこのGLNETで目当ての楽譜を探す、

ということをやっていた人も多いかもしれません。

なんせギターだけでなく

ベース・ドラム・キーボードetc…

バッとまとまった楽譜が無料で見れるわけですから。

実際に当ブログ管理人も、急いでコピーしたい曲

普段聞いたこともない曲をコピーするときには

普通に利用させてもらっていました。

パートごとの楽器の音源もMIDIで個別再生できるので

バンドマンの利用サイトとしては重宝します。

でも実際は？

やってはいけないことを

やってしまっているサイトだった

ってことで今回の件になります。

GLNET閉鎖の理由

こういった音楽関係のトラブル問題の時に

出てくる話といえば、そう

著作権問題。

きっとあなたも聞いたことある響でしょう

最近ではYouTubeや色々な動画サイトでの

音楽やTV番組の転載など、多くが問題になっています。

著作権とは？

著作者が、自己の著作物の複製・翻訳・放送・上演などを独占する権利。知的所有権の一つ。

著作権についての細かい説明は省略・・

要は人の考えた・作った物には権利があって

それを利用する場合は

正当な対価を創造者へ支払うというアレです

『JASRAC（ジャスラック）』などがその代表ですね。

もしこの著作権問題などで法に触れれていたのであれば

なぜもっと早い段階でGLNET+は提訴されなかったのか？

改めてそう感じました。

ただ調べてみると、意外なことに？！

このGLNET+というサイトはしっかりと

著作権管理団体と提携を行い

著作物の権利侵害を行わない手続きもとっておりました。

はい。ちゃんと使用料を払っていたということです。

そして、GLNET+のサイト自体に

別途広告を掲載することで

サイトの広告収益をあげていることから

一般のユーザーへ無料で楽譜の提供していた

ということだったのです。

なので、ここ数年はずっと

たとえ各出版業界からは煙たがられても

著作権問題でサイトを閉鎖することができなかった

ということだったのです。

なるほど〜合法なのかぁ。

・・・・だがしかし！！！

GLNET+は大きな間違いを犯していた。

GLNET+提訴される

今年の6月に事件は起きました。

日本には

『一般社団法人日本楽譜出版協会』

という協会があります。

これは世の中の販売された楽譜に関して

正しい利用を促し、日頃から啓蒙活動を行う団体です。

その団体が情報を掴み調査をしたところ

各出版業者が販売されている楽譜がそのままコピーされ、

ネット上に掲載されているという点が問題

簡単に説明しますと。

一般社団法人日本楽譜出版協会

あなたのサイト。無断で楽譜掲載やってるよね？。

サイト運営者

え、やってないし？ちゃんと著作料も払ってるよ？

一般社団法人日本楽譜出版協会

いや、あなたのサイトさ？著作権料を支払って掲載してるっていうけどさ、他社が販売してる楽譜をそのままコピーして載せてるよね？

サイト運営者

いえ・・独自でちゃんと採譜して載せてますけど・・？

一般社団法人日本楽譜出版協会の人

楽譜の表記、コード名、TABの数字、全部一致するんだけど？半端ないわ。そんなん意図的にやらないと無理やん？普通そんなんできへんやん。

サイト運営者

・・・・・。

ということだったんですね。

もしこれが法で許されるとしたら

今後、プロが作った楽譜を誰かがリアルにサイトに転載

著作権料だけはちゃんと払い、

あとは全て自分の利益にすることが可能になる。

という、ありえないビジネス構図を

黙認してしまうことになり、そうなれば

今後誰も楽譜なんか作ろうとしなくなります

そんなこと許されていいのか！

という問題からの提訴へ発展。

今回のサイト閉鎖になったということですね。

ということで今後はバンドスコアや楽譜は

耳コピの特訓をするか

店舗で購入する感じになりそうです！以上です。

余談ですがこのアルバムのバンドススコア

10−FEET／thread

オークションやフリマ関連で

超高値で取引されてますよ〜持ってたら売れるよ。

無料バンドスコア掲載サイトの

『GLNET+』が完全に閉鎖されました。

でも少し復活の兆しがありそう？

GLNETサイト閉鎖の経緯に関して

【消えたGLNET】閉鎖されて見れない？大手バンドスコアサイト提訴！

ギタリスト御用達の大手バンドスコアサイトGLNET+が閉鎖されました。ここ数週間リニューアルのためか？サイトが見えなくなったり、ページが見れなくなったり、ちゃんと開けない様子でしたが、実は裏でこういうことが起きていました・・

masyuo.com

2018.10.06

Glnet+のバンドスコアページが復活？

サイトが閉鎖された後日（🔍検索すると？）

姉妹サイトの『U-FRET（引語りコードサイト）』

だけが残っています。

GLNETに直接アクセスすると？

Flash Playerの技術的なあれで、改善中とのこと。

でも、現在GLnetにアクセスすると

その『U-FRET』のサイトに繋がり

バンドスコアのリンクが追加されています

そこをクリックすると、

今はまだ曲数が少ないものの（汗）

バンドスコアのページが徐々に復活しています。

楽譜自体も独自で作っているような仕様ですが

各パートのTab譜を表示したり

非表示にしたりできる機能も追加されています

仕組み自体もしっかり作られているので

「今後、スコアコンテンツを再生していく」

という方向性ではないか？と思います！

しかし、前回のように膨大なコンテンツ量を備えるには

「結構時間がかかるのかなぁ？」という気にもなります。

次こそは堅気なサイトになる予感あり？

しかし前に掲載されていた、レア曲や

人気がない曲は掲載されないかもしれない

１からオリジナル楽譜を作るのは

それなりに時間かかりそうなので

人気どころの『米津玄師』や

バンドスコア定番の『MONGOL800』などが

現在も先にアップされています

でもサイトがまた復活してくれると

学生の皆さんはありがたいですよね！

Glnetが消えた後に復活願う声多数

GLnet、閉鎖前に「訴えられた。ヤバいンゴ(＞＜)」とでも言ってくれたら大量にスクショしたのに

— しまる@MQ (@_shimal_mq) 2018年

有能なglnet閉鎖して無能なUフレだけ残ったのしんどすぎるな、いよいよ世界は大耳コピ時代になったって事だな。甘えずにみんなで耳を磨こうな！

— ほたか (@mikeneko_g) 2018年

え、GLnet閉鎖したん？
考えてみれば漫画村みたいなものか
コピー死にそう

— ですとろい24% (@tonton_tobe) 2018年

大手スコア掲載サイト、GLNET+が7月中旬で閉鎖されたようですね。
GLAYのスコアも多数掲載されていたので利用していた方も多いのではないでしょうか。

JASRACにはお金は払っていたようですが、内容は他の出版社が作成した内容のコピーだったとは・・・。

— GLAY SESSION (Tokyo) (@GLAY_SESSION) 2018年

ＧＬＮＥＴ閉鎖されたの痛すぎる…ギター辞めようかな…

— りゅうけい (@ryukei1980senpo) 2018年

GLNET閉鎖か〜
軽音サークルへのダメージクソでかいやろな

— 黒点 (@kokuten_anp) 2018年

げげげ、GLNET閉鎖したんか どおりでTAB検索ひっかからないわけだ…

— オタク戦士ゆずゆちゃん🌈💫 (@candy_collet) 2018年

GLNET、今夜だけ復活してくれ

— 教祖 (@o0grilledmeat0o) 2018年

GLNET+さんのサイト以前よりよく拝見しておりました。
いつの間にか別サイトのホームへ飛ぶようになり、スコア譜は形式を変え音声再生機能までなくなってしまい悲しいです。以前の状態で復活することはこの先あるのでしょうか。

— いとうふ□ (@toufu_square) 2018年

Glnetの利用者としての感想

最近はスマホ、タブレットなど

色々とデジタル化が進んでますので

あのバンド全盛期！のように

『紙媒体のバンドスコア』を買うことは

かなり少なくなりました。

管理人も正直ほとんど買わなくなり

以前に楽器屋をしていた時代にも

バンドスコアの売り上げは案の定右肩下がりでした。

しかし今のバンドマンや軽音部のプレイヤーからしても

『U-FRET』のようなコードだけのサイトは

正直情報が足りないというか

多少語弊がありますが

やはりメロディや細かいフレーズの記載がある

TAB譜の必要性がでかいです。

音楽理論的にコードトーンの構成音がわかる方や

絶対音感（または相対音感）のある人は

耳で聞いてコピーする通称（耳コピ）の

特訓にもなりますし、勉強にもなります

でも学生の頃は私もまだ耳が慣れていなかったり

短時間でフレットの場所や、運指だけでもわかると

正直めちゃめちゃありがたい

まぁどんな良いサイトでも

悪いことをしていたらそれはいけない事

でもこうやって改善して

ちゃんとしたサイトを作ってくれるなら全力支援！

頑張って再帰！！Glnet+（願い）

あなたは管楽器というとどういう楽器を想像されますか？

一般的にはサックスやクラリネット、トランペットにフルートやホルンなどを想像されるでしょう。

でも今ちまたでは面白い感楽器が話題をよんでいます。最近お店でよく売れるのがこちら！

プラスチックの楽器　NUVOとは？

「お子様でも手軽に扱える楽器を…」そんな思いから開発された Nuvo。丈夫で軽くて吹きやすい、防水素材、Cピッチの採用等、様々な工夫が凝らされたお手軽な楽器です。子供から大人まで、初級者から上級者まで、様々な方にお楽しみいただけます。

管理人

NUVO（ヌーボ）主なセット内容は？

• 楽器本体
• 専用のソフトケース付
• リード
• 運指表（ＤｏｏＤはジャーマン式）

オモチャのように見えますがれっきとした楽器です。

なんか可愛いね！

近年楽器屋さんでもかなり注文がありまして、特にクリスマスのギフトやお子様のプレゼント等初心者の方にもかなりの需要があります、特に見た目が可愛いですよね(๑>◡<๑)

特に『DooD』 &『TooT』が人気！！

※音のKeyは基本C調。

プラスチックの縦笛　DooD　ドゥード

ＤｏｏＤはリコーダーと同じ運指でクラリネットやサックスのタイプです。 

プラスチックの横笛　TooT　トゥート

ＴｏｏＴはフルートタイプの楽器で、リコーダーのような手軽さがいいですね。リッププレートも2枚付属しています。

プラスチックのサックス　JSax

しっかりとサックスらしいサウンドが出ます♪

固体はいわゆるプラスチックの楽器で、小さなお子様が触っても安心ですね。もちろん水洗いも可能で軽くてメンテナンスの手間がかからず、メーカー公式いわく食器洗浄機でもＯＫ。

プラスチックの楽器ってどんな人が買ってるの？

・お子様の初めての楽器として

・吹奏楽部に入る前にちょっと練習で試したい方

・メインの楽器のサブとして

・ギフトやプレゼントに購入

こういった目的の方が多く、吹奏楽関係でもなくても、年末やお盆などで孫が帰省した時に、プレゼントでおじいちゃんやおばあちゃんが買われるケースも多いです。

それに本物の管楽器は金額が高い。

もし子供や誰かが「やってみたい！」って言い出しても、即決で買える金額ではありませんし結構な出費になります。それもしっかり続けてくれるか？その辺りも心配です。

そんなん時にまずは練習用ということで、NUVOを触らせているのもいいかもしれないですね(๑>◡<๑)

NUVOの種類は他にも色々あります

プラスチックのフルート　Clarinéo クラリネオ

プラスチックのフルート　jFlute

プラスチックのフルート　Student Flute カラーモデル

プラスチックのフルート　Student Flute 限定モデル

上記のものは少しお値段が上がりますが、ガチの本物を購入するよりかは、はるかにお求め安いです。お近くの楽器屋にある場合は試奏もしてみて下さいね。

楽器屋の試奏で困るお客様20選

いきなりですが、あなたは大丈夫ですか！？

お店の店員に嫌がられるお客さんになっていませんか？

世の中に「お客様は神様」と言う言葉がありますが

それはお店側からの言葉であって

お客側がお店にアピールするともうクレーマになります。

当ブログ管理人はその昔

楽器屋で店長をしていた経験があります。

その時リアルに楽器の試奏で困った方もいました（笑）

仕事なので真剣に嫌がることないですがw

今思えば笑い話の一つとしてお話しできる程度٩( ‘ω’ )و

そんなお客さん本人も

特に悪意があるわけではないと思いますし

楽器屋に対するイメージも人によってバラバラです。

でも総合して考えると

楽器屋にくる人は一般的な商品販売のお店より

個性的な人が断然多いです

（良い意味でも悪い意味でも自由人）

そう言いましても楽器自体、試奏して見ないと

合うか合わないかわからないアイテムでもあります！

だからお店での試奏はガンガンした方がいいです！

大抵の楽器屋では「いつでも来てね」状態です。

ただ

「人の振り見て我がフリ直せ」

「またはそんなの気にせず突き進め」

この２つのパターンに別れますので

話のネタ的に軽いスタンスで

まったり読んでいただけたらと思います（笑）

周りいるお客様なんて気にせず、爆音で弾きまくるお客様

これはなかなかキツイです。

たしかに家の中で大きな音で弾けない人にとっては、お店で爆音で弾くって普段と違い気持ち良い事かとは思います。

しかしスタッフは他のお客様と会話が出来ないですｗ

試奏部屋がない店舗はめっちゃ声を張らないと話せないので大変です。下手したら楽器の音がデカすぎて、別のお客様が店内をゆっくり見てられず帰っちゃうかも？

機会損失に繋がりますね＞＜

最近では女性のお客様も多いので、怖がる方もいます。

（ハードロックやメタル部類は特に）

お洒落で落ち着いたブルースとかなら聴けますが、

ずっと”爆音+歪み+早弾き”

とかは遠慮しましょう。「それをかっこいいなぁ！」って驚くのは小学生と中学生と田舎のおじさんくらいです。

店頭の楽器を勝手に抱えだして演奏するお客様

これはご注意した方がいいですね、落としたりしたらエライことですもんね。

ちょっとした不注意でキズなんかつけてしまったら、スタッフもお客様も誰一人喜びません。

本当に虚しい空気が流れるだけです（涙）

でも海外では店頭のギターは普通に手にとって、勝手にジャラーンって弾くことが普通みたいですね。日本人は作法とかマナーにうるさいから、その流れがあるのでしょうか？

アクセサリー/ベルトのバックルがむき出しのお客様

これは何となく想像つかないでしょうか、、？

そうなんです、ネックやボディバックに打痕ついちゃうんです。

試しに自分のギターの裏側見てください、傷ついていないですか？　バンドマンってやっぱりシルバーアクセが命みたいな所があるじゃないですか？

まぁカッコいいですけど、あれ見るとちょっと不安になりますよね。

でも演奏される前に、さりげなく指輪を外すお客様は分かってらっしゃる。かなりポイント高いですよ。でも外した指輪、忘れて帰らないでくださいね。

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手汗や指紋をつけまくるお客様

これは仕方ない。緊張しますもんね。

すごく分かります。

周りに人がいるお店で演奏するなんて緊張して、汗もかきます。

終わったら店員さんがポリッシュしてフキフキしますからb

でもそんな緊張しないでリラックスしてください。あなたの演奏をじっくり聞いてる人って思ってる以上にそんないないですから。全然リラックスして弾いてください。

こちらから止めないと延々と弾くお客様

これはかなりいます。いいんですよ、長く触らないと分からいない事もあります。

でも気づけば1時間以上弾いてますけど、弾きやすさとかフィンガリング、サウンドの特徴とかつかめないですか？

それなら、多分あと2時間弾いても違いとかわからないですよ。

店内が空いてる時はまだいいですが、周りにもし待っている人がいたら、少しだけ譲る心を持って欲しいですね。

でもこれってスタッフと仲良くなったら、結構OKなこともあります。

時にはスタッフ側から「新作入ったんで弾いてみません？」て言われます。

そうなるような関係が作れたらお店にも通いやすくなります。

でも楽器に対して、音楽業界に対しての愚痴はお酒でも飲みながらでどうですか？

愛想尽かされる前に・・。

第一印象悪いと、そこから何も生まれないです・・。

こう言うパターンで購入されることは統計上ほぼもないです。

彼女ちょっとリアクション取りずらそうで困ってませんか？

これ以上周りをキュンキュンさせないで〜

お客様の方がめっちゃうまいパターン。

ギター渡しても知識だけひけらかしてまったく弾かないお客様

「今日は何かお探しですか？」

「・・・へへ。」

「最近はどんな曲演奏されたりするんですか？」

「・・・へへ。」

（´-`）

色々な人がおられますが！皆様！

お店の迷惑になることだけはやめたあげて下さいね。

（出典：https://www.roland.com/jp/products/td-11kv/）

前記事では10万円以内で始められる、電子ドラムセットをご紹介しました。選ぶ基準として、優先すべきことがまず価格の場合は、先にこちらの記事👉初心者お勧めのコンパクト電子ドラムセットは？をご覧いただくとイメージが湧きやすいです。

では今回は、初心者が使うコンパクトな電子ドラムセットと比較して、もう1ランク上の電子ドラムを見ていきます。本格的な電子ドラムを検討されている方は、WEBSHOPやヤフオク、メルカリなどで購入される前に一度参考にしてもらえればと思います。

ローランドの電子ドラム

電子ドラムを購入するにあたり、まず考えることってこれではないでしょうか？

ネットで調べたり、カタログ貰っては見てみたけど、色々種類がありすぎて結局どれにしたらいいのかわからないだ。

確かに電子ドラムってメーカーサイトを見ても、どういうセットに何がついていて、最低限何が必要なのか分かりにくいです。

正直、、専門要素あるあるですね。

昔にローランドの営業担当と会話している時に「カタログ見辛いんですけど・・」って伝えたら？

「それ…よくお言葉いただきます（汗）」っておっしゃっていて、メーカー自身も重々認識してるらしく、やっぱ分かりにくいんだろうなと思います。パーツの数が多くぎて大変なんでしょう。

まぁそんな話もさておき

まず私が思いますに、電子ドラムを選ぶ基準で一番需要なのは

心臓部となるユニットです。

一般的にはハイハット付近にとり付けてある機械で、種類によって丸っこいのもありますけど音量とか音色とかをイジるユニットですね。

ドラムといえばスネアのパットや、シンバルの数とかに目が行きがちですが、実はこのユニットがほんとに重要です。

内蔵されている音源のクオリティや質、もちろんビジュアルもそうですが、練習時の細かなセッティングなど操作性は慣れて時間が経った時に必ず不満を感じる一つのポイントのなります。

それぐらい金額的にも電子ドラムパーツの中で一番大事な心臓的なパーツと言っても過言ではないでしょう。

何より電子ドラムの価格の約５０％はこのユニットの値段です。

そんな心臓部ユニット、Rolandではこれを買っておけばしばらくは問題ないという「２種類」これを覚えておきましょう。

ローランド電子ドラムTD11　Drum Sound Module

V Drums SuperNATURALサウンド・エンジン。プロ仕様のTD30（上位機種のユニット）のテクノロジーを受けつつもコーチ機能やQUICK REC機能などドラマーに嬉しい機能が充実しています。

（出典：https://www.roland.com/jp/）

ローランド電子ユニット　TD25　Drum Sound Module

こちらもTD30の直系のサウンドエンジンを搭載！打面位置の音色の変化や、各部の音の作り込みなど直感でコントロール可能なツマミを装備してます。

また自分の好きな曲で練習しながら、すぐに録音できる機能や、トレーニングメニューなどを豊富に備えており、サウンドと使いやすさはトップクラスです。

見た目がスタイリッシュでかっこいいです。

表面が全てクリアパネルで、光沢があって、つまみの周りが白LEDで光ってたり、高級感がTD11よりグンと上がってますね。

（出典：https://www.roland.com/jp/）

ローランド電子ドラム　TD11K

この心臓部（ユニット）以外の各パーツの種類、違いを見ていきます。

シリーズの中で一番シンプルな、音源ユニットTD11を標準搭載。スネアドラム以外はラバーパッド（ゴムタイプ）です。

ハイハットはシンバル部分と、ペダル部分がセパレートタイプなので、実際の生ドラムのように、左足で踏み踏みして微調整するOpen Closeはできません。多少感触が変わると思った方がいいです。

またキックペダル（右足のペダル）は別売りですので、あなたがマイキックペダルを持っていて、その分安くという方はこちらのタイプが良さそうですね。

ローランド電子ドラム　TD11KV

こちらもキックペダルは市販用を使用します（マイペダルが必要）写真の通りタムパッドが全て「ラバーパッド」から「V-Pad」になっています。この部分がTD11Kと違う一番のポイントですね、それ以外は同じ仕様です。

ローランド電子ドラム　TD11KQ-PS

(出典：https://www.roland.com/jp/)

こちらは電子ドラムのセットですがキックペダルが付属しており、何よりも静寂性を優先したセットになっています。

VDrumラインナップの中では新しいモデルです。一見シンプルに見えますが実は、この付属のペダルが凄いんです。

(出典：https://www.roland.com/jp/)

（品番：ハイハット側/FD9、キック側/KT9　）

この一番のポイントは先程もいいましたが静寂性。

足でドンッと踏み込んだ時の音がほぼ無音ですのでマンションやアパート、集合住宅にお住いの方へ正直めちゃくちゃお勧めです。ちなみに音を聞いてみてください↓↓

かなりすごいですよね（ほんと静か）

前回の記事で電子ドラム＝サイレントというイメージはあまり持たない方が良いとお伝えしましたが、このペダルを付ければ、現時点で最高クラスの静寂性です。

昔、学校の授業でもやりましたが、そもそも音とは空気の振動で特性があります。

分かりやすくお話しをすると、夜中に爆音でウーハー鳴らしながら、ズンジャズンジャドーンドーンって走っている車がいたとします。

その時に高い音ってあまり聞こえないけど、ドーンドーンとなる重低音だけは、かなり遠く離れていても聞こえてきますよね。

あれと同じでドラムではキックのドンドンという振動は、家の中では結構気になるので、この機種では改善されたことは凄く有り難い事なんです。

以上からこのセットは、都心に住むユーザー、特にマンションアパートにお住いの方に、オススメしたいです。

ローランド電子ドラム　TD11シリーズまとめ

安っぽくなくてドラムセットとしての形は欲しい、またスタジオやバンド練習で使い慣れたマイキックペダルを兼用したい、生ドラムと比べたら全然振動音などは気にしないし、一軒家に住んでる、スペースはあるけど価格はできるだけ抑えたいぜという方には「TD11KV」がお勧め。

値段もそこそこ抑えつつ、しっかり練習もしたい、ドラム初心者でマイキックペダルなどまだ持っていない。今後もほとんど家で叩くので、どちらかというと静寂性を優先したい方は「TD11KQ-PS」がお薦め。

ではここからはさらにワンランク上のモデルをご紹介しましょう。

ローランド電子ドラム　TD25K

（出典：https://www.roland.com/jp/）

このシリーズの特徴は（上記写真）ハイハットスタンドが見えますが、この販売されるセットにはハイハットスタンドはついていません。

こちらはドラム歴もそこそこになってきて 自分にこだわりが出てきた方。

ハイハットスタンドやペダルなど、踏み具合や強度などスイッチ式の簡易ペダルではなく、一般的な生ドラム用と同じスタイルの物を使いたいという方にお勧めです。

ちなみにこのハイハットスタンドは、定番でいうとパールのHT1000などが挙げられます。

こういった市販されているスタンドだけのパーツに、VH11（下記写真）というハイハットの「Top」 「Bottom」のゴム製のシンバルパーツを取り付けます。

（Hihat Top）

（Hihat Bottom）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

こちらを、自分好みのスタンドに付けることによって、従来のハイハットの「Opne Close」といった感触を左足で体感しながら、TD25ユニットでサウンドも細かく変更出来たり、様々な設定を行うことが出来ます。

ハイハットは上下シンバルが、２枚のセパレート型を希望する方、やはり本来のペダルの感触が欲しいなという方は、TD11シリーズではできないので断然TD25シリーズをお薦めします。

そんなTD25Kの各パーツサイズは

（KD-9）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

※キックペダルは別売りですので注意

ローランド電子ドラム　TD25KV

こちらはTD25Kと比べてさらに各パーツのサイズがアップしています。

・タムサイズが６インチから８インチ

（品番：PDX-6）

（品番：PD-85　表）

（品番：PD-85　裏）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

かなり見た目が変わりましたね。

打面が広がり、リム部分が際立っています。

・フロアが8インチ→10インチ

（品番：PDX-8）

（品番：PDX-100　表）

（品番：PDX-100　裏）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

同じく、打面が広がりましたがシェル部分を小さくすることでコンパクトで省スペース化してます。

・フロアタムがスネアと同じ１０インチ

（品番：PDX-100）

こうして打面が大きくなると、それだけで叩きやすくなります、またサイズ感が生ドラムの感覚が近くなって、練習の時のイメージがアップしますよね。

お部屋のサイズに余裕があったら、大きい方がいいでのはないでしょうか？

ローランド電子ドラムの骨組み

骨組みなんて少し地味なところではあるんですが、全体的な強度とバランス、また今後セットをカスタマイズしたいと思ってる方は、必ずチェックする必要があります。

後でお金を貯めてパーツを購入しても、スペースが足りず取り付けができないってことになりかねません。またドラマーはパワフルに叩くことが多いので、余裕があれば上位の機種にしたいですね。

※どれもパイプ径は38.1ｍｍで同じです。

TD11の骨組み（MDS-4V）

バスドラの間のスペースが狭く、全体的にコンパクトになっています。

TD25Kの骨組み（MDS-9V）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

TD25シリーズになると、バスドラ部分の感覚が広くなり、その上部の「タム1」と「タム2」の間が広くとれ、セッティングの際により微調整が行えるます。

合わせて演奏性が上がり練習しやすくなりますよ。

TD25KVの骨組み（MDS-9SC）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

１枚目と２枚目の写真と比べると、右側にシンバルアームが一つ追加されていますね。これによってシンバルが３つになり演奏性も高まります。（品番：CY-12Cを１つ追加できます）

ローランドの電子ドラムの骨組み セット幅と質量

これはどちらが良いという事は無く、演奏する人の身体の大きさや手の長さ、男性であればTD25の方が良さそうですが、お部屋に置くのに出来るだけ、コンパクトに！となれば、TD11の方を選択となります。

ローランド電子ドラムのおすすめオプション

それでは、最後に練習を快適にするアイテム、別途増設できるオプションパーツをご案内しておきましょう。

電子ドラムを買ったら必ずいるもの、これあったら便利なもの。色々と種類豊富ですが、あなたの好みに合わせてカスタマイズしてみてください。

特に「ヘッドフォン」はちゃんとしたのを買った方がいいです、ドラムの”ドスドス”っていうキック音って結構すごいです、あまり粗悪なヘッドフォンは短期間で壊れやすいです。

特に下に敷くマットは絶対必要です。

バスドラのキックユニットは、演奏して最中に後ろに下がらないようにする為に、裏側に２本の釘ネジがあって床に刺さるようにできています。

フローリングや、畳の上などは必ずマットがないボロボロになるので気をつけてください。

防振マット　

TDM-20　　メーカー希望価格￥19,000（税別）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

（幅1,600mm　奥行1,500ｍｍ　厚さ8ｍｍ）

TDM-10　メーカー希望価格￥13,000（税別）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

（幅1,200mm　奥行1,300ｍｍ　厚さ8ｍｍ）

TDM-3　メーカー希望価格￥9,000（税別）

（

出典：https://www.roland.com/jp/）

（幅900mm　奥行1,200ｍｍ　厚さ8ｍｍ）

アクセサリーパッケージ

DAP-3X　メーカー希望価格￥16,000（税別）

（ペダル、イス、スティックセット）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

DAP-2　メーカー希望価格￥9,500（税別）

（スローン、スティックセット）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

モニターアンプ

PM-10　メーカー希望価格　オープンプライス

（30Wの自宅練習用モニターアンプ）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

PM-03　メーカー希望価格　オープンプライス

（2.1Chのスタイリッシュモニタースピーカー）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

少しスタイリッシュなアンプなんですが、前に使って見た感想は音が少し軽いですね、省スペースでいいんですが、これをセットで合わせるのはV-compactシリーズ（TD1KVなどの子供用）ドラムの方が良さそうです。

これも価格はだいたい一律ですね。

ヘッドフォン

ヘッドフォンはあまり安いものだと、迫力が無くなりますし、音割れですぐに潰れてしまいます。

RH-300V　メーカー希望価格　,000（税別）

50ｍｍドライバー搭載、ドラムの音がよりパワフルかつ鮮明に、装着感の安定も抜群！

（出典：https://www.roland.com/jp/）

RH-A30　メーカー希望価格　,800（税別）

大音量でも歪みにくいオープンエアー型で装着したままでもまわりの音が聞こえます。

ライブのモニターとしてもOKです！

（出典：https://www.roland.com/jp/）

RH-200S　メーカー希望価格　,000（税別）

密閉型ヘッドフォンで薄く軽量設計長時間つけていてもで疲れにくい！

（出典：https://www.roland.com/jp/）

RH-A7　メーカー希望価格　,600（税別）

価格的にもお求めやすいコスパ型、オープンエアーで外部の音も聞こえます。ヘッドフォンで練習中にいきなり後ろから話しかけられても大丈夫ですね笑

（出典：https://www.roland.com/jp/）

他にも基本V-Padやシンバルは、単体で別途購入も可能です！

スネア

電子ドラムのスネアにも細かく種類があります。

10インチ（品番：PDX-100/V-Pad）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：PD-128S-BC/V-Pad）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

14インチ（品番：PD-140DS/V-Pad Digital Snare）

※14インチスネアはTD-50と組み合わせで使用可能。

（出典：https://www.roland.com/jp/）

タム

6インチ（品番：PDX-6/V-Pad/リムセンサー付）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

8インチ（品番：PDX-8/V-Pad/リムセンサー付）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

8インチ（品番：PD-85/V-Pad/静寂性）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

8.5インチ（品番：PD-8/ラバータイプ/コスパ）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

10インチ（品番：PDX-100/V-Pad）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

10インチ（品番：PDX-108-BC/V-Pad/演奏情報捉える）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：PD-125/V-Pad/打面位置捉える）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：PDX-128-BC/V-Pad/演奏情報捉える）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

タムパット　増設マウント

MDH-25

（出典：https://www.roland.com/jp/）

MDH-12

（出典：https://www.roland.com/jp/）

シンバル

5インチ（品番：CY-5/Cymbal pad）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

8インチ（品番：CY-8/Cymbal pad）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：CY-12C/V-Cymbal Crash）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

13インチ（品番：CY-13R/V-Cymbal Ride）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

14インチ（品番：CY-14C/V-Cymbal Crash）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

14インチ（品番：CY-14C-sv/V-Cymbal Crash）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

15インチ（品番：CY-15R/V-Cymbal Ride）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

15インチ（品番：CY-15R-sv/V-Cymbal Ride）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

18インチ（品番：CY-18DR/V-Cymbal Digital Ride）

※18インチのRideはTD-50と組みあわせて使用可能

（出典：https://www.roland.com/jp/）

※全てのシンバル増設には、別途アームも必要です。

ないと取り付けができないので、必ずセットで買いましょう。

シンバル　増設マウント

MDY-25

（出典：https://www.roland.com/jp/）

MDY-12

（出典：https://www.roland.com/jp/）

ハイハットシンバル

12インチ（品番：VH-11/V-Hi-Hat）

※トップボトム一体型

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：VH-12-SV/V-Hi-Hat）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：VH-13/V-Hi-Hat）

※トップボトム分離型

（出典：https://www.roland.com/jp/）

バスドラム

14インチ（品番：KD-140-BC/V-Kick）

※キックペダルは別途必要です。

（出典：https://www.roland.com/jp/）

12インチ（品番：KD-20BK/V-kick）

（出典：https://www.roland.com/jp/）

クロス素材ヘッド（品番：KD-9）

※キックペダルは別途必要です。

（出典：https://www.roland.com/jp/）

演奏性と静寂性に優れた一体型キック

品番：KT-10/kick trigger pedal

騒音を大幅に抑える一体型キック

（出典：https://www.roland.com/jp/）

品番：KT-9/Kick Trigger Pedal

踏込時のメカノイズを大幅に抑える新発想のハイハットコントロールペダル

（出典：https://www.roland.com/jp/）

品番：FD-9/Hi-Hat control Pedal

パッドと組み合わせて使用するハイハット用ペダル

（出典：https://www.roland.com/jp/）

品番：FD-8/Hi-Hat control Pedal

（出典：https://www.roland.com/jp/）

※機種によっては非対応もあるので調べてから購入しましょう

ローランド電子ドラム　まとめ

色々と長々と記載しましたが、Roland　電子ドラムTDシリーズはどれもスタイリッシュで、かっこいいですよね。

それに性能もしっかりしていて、上記に記載した通りションパーツもかなり豊富なので、自分のオリジナルセッティングが作りやすいという点があります。

初めて買う方は、ここまでいろんなパーツをチィスしたり、使う必要はないと思いますが、今後のステップアップの中でこうやって自分色にカスタムできる可能性があり、メーカーのサポートも充実しているという点では、Rolandの電子ドラムがお勧めできる一つの理由でないかなと思います。

ギターやベースみたいな楽器と違って、場所もとったり一度買うと、もしやーめた＞＜ってなっても、簡単に捨てたり処分などしにくい商品ですから、購入の段階でしっかり下調べをして見ましょう。

長時間、最後まで読んでいただいて

ありがとうございました。

色々自分のドラムスタイルを考えて

最高のマイドラムセットをつくっちゃいましょう！！

バンドマン御用達の無料スコアサイト

『GlNET+』が閉鎖されまして

中にはこうやってつぶやく方も・・

GLNET+閉鎖辛い…著作権違反してたならしゃーないけど…

気軽に譜面見られるサイトない…

— チコリータささき (@33kisan) 2018年8月2日

他にも「まじか！くっそ〜！」

と思ってる方、まだ諦めたらダメです〜！

実は管理人もよく使っている

無料のバンドスコアサイトは他にもありまして

それをご紹介します。

ちなみにコードだけ記載されてるサイトは

U-FRETだったり色々ありますので

今回はあくまでもバンドスコアが見たい方へ。

これは海外のサイトなんですが

正直なところ、海外の無料楽譜サイトって

なんだか見にくかったりしません？！

TOP画面、全体に英字だダラァ〜ってあったり？

変なところ触ったら、すぐに有料の画面に

勧誘してくるような気もしたり？

そんな中で色々調べて結果ですが

個人的に使える有能なサイトがこちら

無料のバンドスコアおすすめはSongsterr

すでにご存知の方もおられると思いますが

こちらのサイトが結構おすすめです。

もしろん他にも

無料のバンドスコアサイトはありますが

ブログ管理人の私が普段使った中で

ここが一番使いやすかったですね。

Songsterrは基本

海外アーティストの有名な曲が多いのですが

意外に邦楽のスコアも沢山あります( ・∇・)

試しに『AKB48』の曲を検索してみると。

こう見ると結構マニアックな曲もあったりで

色々探すのも楽しいですね。

検索（🔍 　）の際には

基本はアルファベットで記入するといいですよっ

日本語タイトルでも一部ひっかかるんですが

ほぼ邦楽もアルファベット表記になっいてますので

また、右側にあるギターマークを押すと

各パートのTAB譜が表示されます

1. ギター１
2. ギター２
3. ベース
4. シンセ

みたいな感じです。（今日によって色々）

右側の音楽の再生ボタンを押せば

MIDI音源ですが、音の確認もできます。

無料なので少しTAB譜が雑なところがある

これに関しては贅沢言えないですが・・（笑）

たまにTAB譜が間違っている箇所があったり

よくわからない表記になっていたりします。

ここに掲載されている楽譜は、もしかしたら

一般の親切な方が作ってくれてるのかな？

そんな感じのサイトがします。

有料プランに登録すると機能が増える

管理人はまだ有料のプランは

使ったことないですが

少しのぞいて見ると

それっぽいページがありました。

恐らく曲のテンポを変えたり、

音を鳴らした時のミキサー機能がついたり

一つのパートだけ鳴らしたりできるみたいです。

まぁ、今の所いいかな・・？（笑）

でもこれを見ると

確かに『GLNET』は結構有能でしたね（笑）

でも権利を侵害してはいけない（汗）

少しでもお役に立てれば幸いです。

今や個人で『ライブ生放送』といった

動画配信サービスを使って遊ぶ方も多いです。

最近また『ツイキャス』というライブ配信サービスで

ギターが好きな管理人としては

遊んでみようかと色々試したりするのですが、

現在持っている機材がツールとの相性悪いこと（笑）

普通に配信することはできるんですが

『OBS』と言われる外部配信ツールを使った時に

なんとも相性が悪いのです。

個人のPC環境などもあると思うので、

全ての人がそうなるわけでもないと思うのですが

• RME（firefaceオーディオインターフェイス）
• OBS（外部配信ツール）
• Mac（マッキントッシュPC）

この３つが揃うとなんだか上手くいかないんです！！

同じ境遇の人もいると思うので、

一応経験話として綴っておきますね。

MacでOBSを使いRMEを接続すると音声不具合が出る？

「おいおい、何をいってるんだ？」

という、一般人には呪文のような言葉を連ねましたが

おそらくこの記事を読んでる人は

どういうことかご理解いただけると思います。

RMEがなんだとか、OBSがなんだとかは

ここでは省略いたします（ごめんなさい）

OBSの画面を確認

画面にはにこやかにライオンが写っていますが

問題はこの真ん中、下のミキサーって部分です。

音声入力キャプチャというところで

映像とは別に音声を認識させるのですが

ここで

音声デバイスをRME（FireFace）を選択すると

なぜだ！！！！！（笑）

一切音声が出ない＞＜

例えばここで、音声キャプチャの設定で

PC付属のマイクや、

WEBカメラの音声に切り替えると

問題なく音声は入力されます。

うーん。原因がわかりません。

FireFaceだけなのか・・

RME（Fireface）側の問題？

前提として、RME側の配信設定は

PCの音声を取り込むための

『LoopBack』ボタンは当然ONになっています。

ツイキャス（ブラウザ側）の外部配信では

問題なくRMEも反応しますし、音声も出ます。

ただOBSという外部配信ツールを使用し

「さぁ！これで色々画面を装飾したりいじったりして

配信のクオリティをあげようかな」ってなった時に

この問題（笑）

せっかくOBSという無料で使える

大変優秀なツールがあるにも関わらず

この問題のおかげで何もできないのは辛いですね。

SoundFlowerがインストールできない

色々調べてみると

Macをつかう場合は『SoundFlower』という

仮想ステミキ？！みたいな物をPCに

インストールしないといけないらしいのですが

Macが最新のOS、High Sierraにすると非対応なんだとか。

そこで別途代わりとなる『LoopBack』というアプリを

インストールすることで、一応代用ができるらしいのですが

こちらは有料とのこと

無料版もありますが、20分ほどしか使えないので

配信には到底厳しいかなと思います。

20分経ったら急にざー！！！っというノイズが入ります。

憎たらしい！（笑）

RMEでOBSを使うような解決方法は？

最終的に僕が調べた中では

これといった解決方法がありませんでした・・！

だがしかし解決策として、ゴリゴリな方法が一つ！

RMEのオーディオインターフェイスから

アウトプットした音声を、

さらに別のオーディオインターフェイスに音を入力させ

そのオーディオインターフェイスを

OBSに認識させることができれば問題ないとのことです。

「それじゃRMEの意味って？」（笑）

ってなりますが、

音声のバランス、調整などは全てRME側で行い

音声の入力機器として別の物を使うだけなので

音質の劣化などはネット配信であれば

さほど気にはならないかと思います。

これで配信が可能になった知り合いがいたので

オーディオインタフェイスを２つ使うなんて

正直バカみたいですが、悩まなくていいかもしれないです。

また、今後も色々と解決策を探ってみますので

何か発見できたら追記いたしますね！

今日は、やばいベーシストをご紹介したい。

世の中上手いベーシストって沢山いますけど、

今日の人は「なかなかやばい」ですよ。

何がやばいって皆が想像するベーシストとは

少し違い、これベース？

って感じの楽器を演奏したり、、

そもそもベースの使い方が間違ってない?www

そんなベーシストをご紹介します笑

ベーシスト Davie さん

Follow @Davie504bass

facebookでは「Davie504」という名前で

活動されているベーシストさんです！

まずは動画を見ていただいた方がいいでしょう

話はそれからだ。

笑えてきせんか。

１５弦ベース、、、。チューニングどうなってんの？？

よくこんな意味のわからない楽器弾けますよね笑

でも普通にフレーズカッコ良いね。

でも僕に「はいコレ」って渡されたら

どうすれば、、って小一時間は考えますね。

そんなDavie（デイビー）さんは現在

YouTuberとして活躍されているベーシストです。

チャンネル登録者はなんと８３万人（７月時点）

再生回数は１億３８００万再生の凄い人なんです。

１９９４年生まれのイタリア人でなんと

ベース歴は驚くことなかれ、、

２００９年１１月から始めたらしい。

（やばい）

まだ10年も経っていないという事実！

プレイジャンルはファンク系とグルービー系を

普段からよく愛されているみたいです。

視点を変えた演奏が人気の秘密

Davieさんの動画は主にベースの演奏動画ですが

少し視点を変えた動画が特に注目されています。

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まずはGuns and Rosesの曲を

Gun  と　Roseで演奏するやつ。（そっち？）

楽器がわからない方でも楽しめるような、動画編集が面白くて、真面目なのに笑てくる！といった要素が入っているところがいいですよね。

スナック菓子のDORITOSをピックがわりに使って

演奏する動画。

（スナックが割れたら新しいのを追加！）

確かにピックに似てるけど。。弦がギトギトなるぜ笑

そもそもベースに弦を張らずに、演奏する。

何故天才です。（発想が面白すぎます）

編集の大変さを想像したら評価してあげたいですね、、笑

ベースの弦を１つだけ張って演奏する。

昔もありましたがどこよりもかっこいいレベル。

多弦ベースも弾くし、小弦ベースも弾ける。弦なしもOK。

ベーシストの神だ。

もしかするとベースもいらんのじゃね？

世界的に有名なバンド「レッチリ」！！

これをレッドホットチリペッパーということで

その「唐辛子」を使って演奏する動画。

FLEAが好きなのはすごく伝わってきました。

ハンドスピナーでベースを弾いてみるという

かつてない試み。しかしこの人が弾けば自然。

微妙なハンドスピナーの加減が絶妙笑

ゲームミュージックもこの人に任せれば！

超かっけぇ！

日本でもおなじみのゲーム曲がありますね！

特に任天堂は世界標準！

１００曲のフレーズを弾いてみた！

真面目にベーシストとしてもやってます。

普通に作業用BGMにならない

気になりすぎるクオリティ。

ベースバトル

相手のベーシストは「Rob Scallon」さんといて

シカゴ出身のソロギタリストです。

以前、SLAYERの「Angel Of Death」を

バンジョーでカバーした動画出したり笑

でもYouTubeチャンネルは１００万人突破

チャンネル再生数は１億６０００万回を超えています。

色々と良い意味でやばいと思いません笑

世界には色々な方がおられますが、

ここまでクオリティの高い遊び、、

演奏ができるのがすごいなと思います！

YouTubeがあるとこう行った人の

演奏も見れるから便利ですよねっ

また面白い動画あったらご紹介します。

【大学どこ？】ichikaの機材やYouTubeのギター&ベース動画がやばい【EP情報】

好奇心でクリックをしてしまうと「窓から楽器を投げ捨てたくなる。」そんな気持ちにさせられます。不思議な世界に連れて行かれるような、そんな魅力いっぱいですが、プレイヤーが見ると後悔するかも、、？

masyuo.com

2018.01.31

ギタリスト「ichika」仕様ギター「アイバニーズ”S5527QFX”（カスタム）」【機材スペック】

スペックはキルテッドメイプルTOPのマホガニーBACK、指板がローズでフレットはジャンボサイズ。木材の使用などは一緒みたいですがパーツとセッティングが少し違いますね。

masyuo.com

2018.01.31

【フリーダムギター】評判は？スペックと代表的なラインナップをチェック。中古はどうなの？

出典： FREEDOM CUSTOM GUITAR RESEACH もはやギターをやっている間では 知らない人はいないかなというくらい 全国的に知名度が上がってきました フリーダムギターですが。 名前は知ってるけどラ...

masyuo.com

2017.02.05

最後までみていただきまして、

ありがとうございました。

「そろそろ自分の楽器を買おうかな」って時

「でも新品って無駄に高いしな〜」なんて。

とりあえずネット使って、楽器リサーチ

すると、選択肢に必ず「中古楽器(USED)」

というカテゴリーが出てきます。

すでに楽器を買った方でも一度は

「中古楽器ってどうなんだろう？」と

なんとなく”疑問”を抱いたことがあるんじゃないかな？

そんな中古楽器の実態も絡めつつ、お話しましょう。

中古楽器と現状

一般的に「中古商品（USED）」というイメージは

・ちょっと汚れている

・値段は安いけど、どこか妥協すべき点がある？

・初めての練習用としては十分じゃないの？

・１００点満点は無理でも８０、９０点くらいのやつを

みたいな。

なんとなく楽器を始めたいなと思う時って

自分の周りにバンドやってる人はいても

その辺の「楽器についての事情」を、

詳しく知っている人って

意外に少なくないですか？

学校の先輩談は、意外と趣向が偏ってたり、

（絶対EMGオンリー！いやFenderでしょ？とか）

でも初めてのことだからと、あの圧倒的な

「何から調べていいかわからない感」

そもそも、楽器屋になんて行き慣れていないし、

あの入りづらい感も「満載！！」な雰囲気

まだ、渋谷かどっかの

高級なアパレルブランドショップの方が

入りやすいなって時もあります。

近年、楽器屋は大型ショッピングモールに

テナントとして入ることも増えて来ていて

昭和の小さな「マニアックな楽器屋」は衰退傾向へ

ああいう独特の店の入りづらさ、

強面な金髪お兄ちゃんが

爆音でロックしてるような店内

それが、

ここ数年、小学生や、中学生だけでも、

普通に来店できる「気軽さ」みたいなものは、

ある意味一つの売りになってきていて、

昔みたいなちょっと、近寄りがたいイメージは

徐々に解消されつつあります

その施策の一つにも、最近の楽器屋さんでは

楽器以外の様々なアイテムが目立ちますよね

マーケティングすべきジャンルにも

変化が起きています。

今は大手「コストコ」にも

BOSSのフェクターが置かれる時代ですから

笑えます。

逆にその弊害としては、楽器について詳しく知る人物、

マニアックな通称「楽器オヤジ」的なキャラクターの減少

ネットの普及による、ユーザーの知識レベルの向上

（演奏面でもすごいレベルの子が多いですよね）

しかし、本来楽器業界とは「専門分野」である。

そこに昨今の人材不足、気軽な求人募集の欄

ゆえの、楽器屋スタッフの知識レベルも

全体的に浅くなったとも言われてきてます。

また最近ではこのネットの普及によって、

実際に楽器本体を、手に取って見なくなった。

（SNSやフリマアプリの普及もあり

中古楽器がお店にも集まりにくい状況）

今のユーザーは

WEBで商品概要、広告を見て、ポチる（購入する）

いわゆる

WEB上の「コピーライティング合戦へ」

コピーライティングとは

※一言でいうと、広告文章を書く事、又はその技術のことを指します。 … なので、直訳して「広告文を書く」といった意味になるんですね。 この「コピー」とは、 例えば、新聞・雑誌の広告欄や、テレビCM、ウェブサイトのバナー広告やDM（ダイレクトメール）などに使用する「コピー（広告文）」が該当します。

引用：Wiki

時には地方から、連休に遊びがてら上京して

「御茶ノ水へ（日本で一番楽器が集まる地域）」

GO！みたいなそんなこともあります。

昭和、平成初期の時代から比べて

楽器業界も、多種多様化していて

スマホ化でさらに便利になった裏では

WEB対応に日々追われるスタッフ、

それが一つに楽器に対しての、知識レベルの低下に

追い討ちをかけているようにも見えますね。

（もちろん詳し人はまだまだ沢山います、

業界全体としての話としてね）

昔から楽器って結構、泥臭い世界だからか

深い入りすると「味わい深い」とか、「歴史」があるとか

製造年を重要視したりとか、使っているパーツがこだわりだったり

すごくマニアックな世界です。

「まじめんどくせぇ」と思うかもしれないですが、

踏み込んだらそれはそれで「楽しい世界」なんで、

こういう世界があるっていうことも

この機会に是非知っていただけたらと思います。

まず不安要素をなくす

では、初心者が楽器（中古楽器でいいのか？）を購入

選択する場合に、まず悩むのがこちらでしょう。

色々疑問があると思いますが

「中古品」というのは、楽器にかかわらず

「車」や「家」だってそうだと思いますが

その状態が気になりますし、まして購入金額が

上がればそれだけで、「不安要素」は多くなります。

支払いの契約、購入した後に

「店と客の認識」が違えば、

折角のお買い物でも

「期待外れだった、、」

「やっぱり、やめときゃよかった」

など

購入後のお付き合いや、印象も悪くなります。

（楽器って「安い買い物」ではないからね＞＜）

そうなると、何よりせっかく購入した楽器と

良きパートナーにもなれず、

メル○リ、ヤ○オクで処分してやる！なんて

「残念」「悲しい」です。

こういった自分の中にある、不安要素を

しっかり解消すること（腑に落とすこと）が

まず「中古楽器」を購入する前提となるでしょう。

というか、これが必須の条件かもしれない。

何度も書きますが、

必ず購入する前は「ききまくること。」

真剣に探すなら、お店の手間なんて

あえて考えなくていいと思います。

向こうはそれが仕事。

リアルに早く接客おわらせて、目先だけの

売上に走るスタッフ程ろくな奴がいないです。

こだわればこだわるほど

楽器は愛情を返してくれますし、

お店側としても多少面倒ではあるけど

絶対、末長く良好な関係になれます。

（これができない店は潰れるでしょう）

それに、調べてもらうついでに、勉強させてあげる。

スタッフを育ててあげるくらいの気持ちがいいよ。

そうやって楽器業界は育ちます。

だから今の時代

「現物をチェックしない」、

「詳しく調べない」

「質問しない」の

この３つをしない人は、高確率で

後悔するリスク増えるということ。

これは今後もきっと変わらないと思います。

（あくまで個人的意見ですが）

「売る側としては」今後もっと情報提供をシンプルに

こういった問い合わせに迅速に「適応できない」

「提示できない」場合は徐々にフェードアウトするでしょう。

昔からの楽器屋さんは、古い考えの人が特に多い

時代は常にレベルアップしていっています。

中古のメリットデメリット

話がそれましたが次に、中古楽器の

「メリット」「デメリット」を

考えたいと思います。

中古品のメリット

中古品のデメリット

人によっては前に誰がどう使用したなんて、

気にしない方もいますが、

（特にネットはなんとでも嘘つける）

まれに手入れを怠っていた物で

・匂いがひどかったり

・ケースの中がカビていたり

・タバコの色やけがあるのは

とても気になりますね。

パーツに関しては現時点で、

メーカー供給している物があればいいですが、

ディスコンの場合は

別途代用品を見つけなければなりません。

消耗品としては特に、

「フレット、ナット、ノブ、ペグ」

「電送系部品」は、交換工賃が少し高めですので、

購入前に必ず、確認した方が良いポイントですね。

「付属品」や「重さ」もかなり重要です。

Fenderのカスタムショップなんかは特に

「マスタビルダーの認定書」がないと

大げさですが最終的に「価値が半分」くらいになります。

お店の”大丈夫”に騙されるな

言い方が少し強いですが

「初めから疑っていけ！」

ということでななく、これは

「親身になってくれる店」と

「そうでない店」の区別をしっかりしないと、

今後の別れ道になるよっていうことです。

少し、偏見的なこともありますが、近年

楽器業界では実際にこの辺りが問題視されています。

（全国展開してる店などは、

スタッフの育成が追いついていない）

スタッフの「見分け方」や、

「感じ方」は人それぞれなので、

なんとも難しい部分ではありますが

よく楽器屋のベテラン店員のスタイルで多いのが

長年、楽器屋の環境に慣れすぎていて、

接客する対応レベルが、

ほぼ「経験者視点」になっているという事です。

「全くの初心者が疑問に思うこと」を、

働いた時間の流れと共に、忘れてる場合が多く、

会話の中で「客」と「店員」の論点がずれてるんです。

例えば、

「この中古楽器買いんですが、

状態とか大丈夫ですか？」と店員へ聞くと

「ある程度楽器に対してのケアや方法、知識があればほとんど問題ないですよ〜」

「何か不具合があればいつでも来て下さい、基本リペア料金はかかる場合が多いですが、いつでもアフターケアしますから」

という感じで返すスタッフがいる。

でも客側からしたら

（「いやいや」それはなんとなくわかってるよ

でも聞きたいのはそこじゃなくて、

「この商品状態について詳しく」みたいな。）

こういう会話って意外にあります。

お客様視点的に、

特に初めての購入の場合、

メンテナンスやケアの知識もなく、

まずは弦交換すらわからない

といった方が多いのに

なんとなく最終的には

リペアマン任せかっていう、

そのスタイルがすでになんか適当？！

なんか終始人手不足で、忙しんだろうし、

気持ちはわからなくもなく、

言われるがままに、買ってしまったら

こんな風に、色々出てくる場合もあります、

新品を買っても同じような事は起こりますが、

一応3～5年保証があるので強気でいってもOKです。

滅多にないですが状態がとんでもなく最悪な時は、

ご交換とかも選択としては可能です。

車でもそうですが、不具合がでるのは

だいたい、数年後からが多いですから。

だからなおさら「中古楽器」については

「しっかり状態を知る必要がある。」

楽器は使用している環境気温や湿度、

使う頻度や日々のメンテナンス方法によっては

コンディションが日々変わります。

楽器に関しては　中古、新品、問わず

「そういう商品」だという事も理解することが必要です。

まとめ

初心者が「中古楽器」を買うという事は、

現状でデメリットな部分が出た場合に

自分でどこまで対処ができるか？という事になります。

でも楽器は出会いもありますし、

よく壊れるけど、、

手をかけた分だけ愛着が湧きます、

楽器屋の試奏で、あなたが

何かしらのインスピレーションで

「こいつが相棒だ！」と感じたら、

新品、中古関わらず買いですね。

出合ったことを素直に喜びましょう。

また忘れてはけない事なんですが、

以前もブログで話した

楽器とは「嗜好品」であって、

どんな楽器でも、

その個体の「存在自体に価値」があります。

【関連記事】

⇨初心者が必ずといって疑問に思う、ギターの値段の差とは一体何なのか？

ここはなんでも買い取ってくれます！

裏事情

最後まで読んでくれた方へ追記として

あまり大きな声では言えないですが

楽器屋の裏事情？的なお話を。

まず、

世の中のモノとはそうですが、

「新品のギター」「中古のギター」

それは人が商売をするうえで後からこじつけた

ただの肩書きです。

エリッククラプトンがアンプラグドで手にした

「Martin ooo-28」

もともと高級なギターですが、

クラプトンが手にするだけで

「何千万～億単位」の値段が付く。

新品や中古って楽器の世界では

ものすごく曖昧な世界です。

宇宙から見ればどちらが良いなんて関係ありません（爆）

なので答えをボカすようですが。

最終結論としては

新品も中古も、その個体によるが正解！

さらにいえば、その個体とあなたの相性が合えば大正解です！

みなさんが素敵な楽器に出会いますように。

最近は、楽器を「フリマアプリ系」「オークション」「ハードオフ」と言うリサイクルショップのような、店舗で売買することも多くなってきました。

この「ハードオフ」も最近は楽器専門店を作ったり力を入れてますよね。

でもまだまだ楽器の管理面では不安ですが、個人で手軽に物を売買できる選択があるっていいですし、当然アプリなどは僕も利用しますし、とても良いサービスだと思います♫

ただ、楽器に関しては、結構安価で取引されているのが目立ちます、たまにええ？っていう破格で売られているもんもありますし、、。

正直、これもっと高く売れるのになぁなんて、思うことも多いですよ。

某楽器屋が、リサイクルショップで楽器を仕入れて、それを自店で整備し、お店で売るなんてことも実際にあるそうです（リペア知識があるお店）

でも楽器を取り扱っている店が提携メーカーから仕入れず、街中の「リサイクルショップ」や「フリマ」「オークション」で仕入れするなんてことは、誰かが使わなくなり、その手放した商品にもっと価値あった可能性が高いってことです。

それなら元々その楽器を手放した方は、もう少し高値で売れた可能性があるっ？てことになります。

中には持ち込まれた楽器の状態によってリペア費用（クリーニングや整備）が追加でかかるなど、条件はいろいろありますが、

もしあなたが不要な楽器を持っていて、それを手放したいなぁと考えている時の「一つの選択肢」として、こういった手法もありますよ

ってことをお話しします。

出典：http://01.gatag.net/

あなたの楽器を探してる人がいる

まず家でいらなくなった「機材」や使わなくなった「楽器」の今の本当の価値がわかるのはやはり

「楽器専門店」だということは間違いないです。

あなたの楽器を、本来あるべき正しい価格で売りたいって思いませんか？

「自分が使わなくなったものは価値が低い、安くてもいいか、、すぐに現金化したい」「オークションでも正直こんなの売れないし、あまりたいした金額にならないだろう」と思っている人の方がまだ多いですね。

人によっては市場をシビアに調べて実際に、買って売ってを繰り返している方も沢山おられます。

でも意外と楽器屋で「委託販売をする」というのを知らない方は多い。

楽器屋の委託販売とは

自分がやることは

・楽器を持ち込む

・値段を決める　だけです。

委託販売のメリット

そもそも委託販売のメリットとは

「お客様が商品を預けるだけで後は何もしなくていいという事」

商品を家にただ寝かせておくのではなくこの金額なら売ってもいいかな、、？という値段でお店に預けて後はお店が現金化してれるという事です。

委託販売のデメリット

デメリットとしては確かに即金にはならないので、すぐお金！という方にはあれですが、、売れたら嬉しいな～とか、金額次第かなぁ～って考えてる人は

一度検討されてはいかがでしょうか？

お店としてはどうなの？そこまで言われると逆に何か怪しいねぇ

最後にお客様の「メリット」は分かりましたが、それだけ言うなら店にとって「メリット」ってあるの？？手間だけかかって結構面倒なんじゃないの？と、疑問に思う方もおられるかもしれないですが。

お店というのはシンプルに考えて

お客様に商品を買ってもらう「売上」メインの収入、卸業者（メーカー）やお客様から商品を「仕入（買取）」すると出費です。

ここに毎月の膨大な経費（広告料や人件費、凄まじいテナント料etc）全てを差し引き、最終的に残ったお金が会社の利益です。

商売をしている方は当たり前のことだと思いますが、リアル店舗でモノを売る為には、お店の店頭にモノを仕入れ無いといけない。

それが売れた時に初めて利益が出る。ネットショップは売れた時点で発注すれば、無駄に在庫を抱えるリスクは少ないですが、リアル店舗はそうはいきません。

委託販売は先に仕入せずとも商品をお客様よりお借りしている立場なので、お店が先に仕入れせずとも販売が出来る！という事になるんです。

（売れた時点で、仕入れになる）

これは凄くありがたい事なんです。

確かに、委託書類を作ったり、商品のメンテナンスをしたり双方にご連絡したり、梱包したり、お支払の手続きをしたりと結構手間ではありますが

お互いにWinWinな関係になれるんですね＾＾

もちろん買取依頼もありですよっ

ちなみにココは『音』に関するものなら

なんでも買い取ってくれます！！

まとめ

もちろんこれは一つの選択肢なので、委託販売をしたからといって１００％得するといった保証は無いですが、メルカリやヤフオク、ハードオフで売ってしまう前の、正しい価値や市場の相場、それを調べるヒントにもなりますので、自分が一番いいと思った方法で次の方へバトンタッチしていただく、といいのではないかと思います。

もし眠っている楽器がありましたら一度お近くの楽器屋で「委託販売」について是非聞いてみてください。

最後まで読んでいただき、ありがとうございました。